人行道粉笔画

3D人行道粉笔画是有趣的，互动的，短暂的艺术作品，令人眼花缭乱，启发和惊奇。有了正确的技术和工具，人行道艺术家可以把普通人行道变成通往另一个维度的令人惊叹的入口，无视空间和时间的法则，人和生物似乎从混凝土中出现，进入我们的世界。

朱莉·柯克-珀塞尔的《四大洲》在佛罗里达州萨拉索塔粉笔节上展出 — *四大洲*作者Julie Kirk-Purcell在佛罗里达州的萨拉索塔粉笔节上

即使你从未在现实生活中见过人行道粉笔画，你也有可能在互联网上看到过一些由著名人行道艺术家如库尔特·温纳或朱利安·比弗创作的令人惊叹的照片。由于人行道上的粉笔画会被雨水冲走或被时间磨损，照片为所有人提供了一种保存艺术的绝佳方式。

人行道粉笔画也常简称为:路面艺术、人行道艺术、街道画、三维粉笔画、三维路面艺术或变形街头画等术语。

虽然有些艺术家可能会使用粉笔或颜料来创作这些画，但大多数“粉笔艺术家”使用专业质量的粉彩，允许在一系列的色调中使用明亮的颜色。

3D人行道艺术中的视错觉

3-D人行道粉笔画的神奇之处在于，它们可以把一个熟悉的、普通的场景变成一些奇幻的、不属于这个世界的东西。一个入口被打开了，想象被展开了。可能性比比皆是……但只有从某个角度来看，这些艺术品才是“正确的”。

这是一个例子。你能说出下面这幅画描绘的是什么吗?

从这个角度看，艺术品看起来奇怪地扭曲了，很难分辨它应该是什么样子。

这是另一个视角下的相同图像。你能辨认出那些人围在周围看的画面吗?

2011年萨拉索塔粉笔节，利昂·科尔的《乐高军队》 — *乐高的军队*利昂·科尔在2011年萨拉索塔粉笔节上的作品

当你从正确的角度看待艺术时，会产生多么显著的差异啊!它看起来就像路面上有一个巨大的洞，里面全是陶土的乐高玩具。

这种现象被称为“透视失真图像“这意味着艺术品从一个特定的角度看是三维的，但从其他角度看就会完全歪斜。”变形图是描述这类3d路面图的另一种方式。

畸形是文艺复兴早期发现的一种技术在美国，艺术家们在天花板上作画，描绘高耸的建筑和一群漂浮的人物，有些人似乎离得更近，有些人似乎更高，仿佛生活在一个真实的3d空间里。变形透视法在巴洛克和洛可可时代十分盛行。

维也纳耶稣会教堂的天花板就是一个经典的例子，这幅画由安德里亚·波佐于1703年创作:

教堂天花板上的变形透视画，作者Andrea Pozzo。(照片由Alberto Fernandez通过维基共享提供) — 教堂天花板上的变形透视画，作者Andrea Pozzo。
*(照片由Alberto Fernandez通过维基共享提供)*

当你看上面的照片时，看起来这个教堂的天花板上有一个圆顶，对吗?你可能会惊讶地发现，这个教堂不有个穹顶，你看到的是平顶上的一幅画!

同样的变形透视概念启发了今天最雄心勃勃的粉笔画家。

20世纪80年代，美国艺术家库尔特·温纳(Kurt Wenner)采用了文艺复兴时期的透视变形技法，将其从高耸的大教堂天花板转移到我们脚下的地面。这给人行道粉笔画带来了一个全新的维度。今天，最吸引人的人行道艺术的例子涉及到某种透视变形。

这是另一个例子。当你从侧面看这幅巨大的粉笔画时，它看起来就像一抹长长的颜色:

当你透过一种特殊的玻璃看时，图像突然变得有意义了!你可以认出吉姆·卡梅隆电影中的一个场景《阿凡达》:

人行道艺术中最常见的幻觉包括人、物体和/或生物从地面深处出现(或落入其中)。

一些最引人注目的3D变形错觉邀请观众的互动或“参与”，以帮助使场景看起来可信。比如，check out朱利安·比弗用粉笔画的一个正要跳进瀑布的人或者他画的是一个男人从脚手架上掉下来。a的存在真正的人类在这些图像中使这些人行道粉笔画看起来更真实!

2D人行道粉笔画

粉笔画并不一定要有3D效果才会让人印象深刻!2D粉笔画也同样令人着迷。尤其令人钦佩的是，这些才华横溢的艺术家如何利用他们的技能把人行道变成临时的画布，创造出美丽的艺术作品，这些作品将不可避免地消失:

人行道粉笔画简史

今天的人行道艺术是对悠久传统的现代扭曲。在16世纪，被称为“圣母”的意大利艺术家创作了圣母的粉笔画。他们从一个城镇走到另一个城镇，靠人们在地上画画时扔给他们的硬币为生。

到了20世纪中期，街头绘画的传统开始逐渐消失。1972年，意大利北部一个名为Grazie di Curtatone的小镇举办了一个音乐节，以帮助复兴这种濒临消亡的艺术形式。每年8月与圣母升天盛宴同时举行，粉笔艺术家们有24小时的时间创作一幅以宗教或文艺复兴为主题的完成的人行道艺术作品，从晚上开始，工作到深夜——这可不是一件容易的事情!

现在，Grazie di Curtatone竞赛每年吸引超过20万名游客，并被认为恢复了公众对人行道粉笔画的兴趣。

意大利Grazie di Curtatone圣母玛利亚竞赛(图片由Luca Volpi通过维基共享) — 意大利Grazie di Curtatone圣母玛利亚竞赛
*(由Luca Volpi通过维基共享网站拍摄*)

第一届人行道粉笔画节于上世纪80年代末在美国举行，这要感谢美国艺术家库尔特·温纳，他曾三次获得Grazie di Curtatone奖。加州的圣芭芭拉圣母节是美国历史最悠久的粉笔节，每年在北美各地的城市都会举办许多其他的粉笔节，例如佛罗里达州的萨拉索塔粉笔节，此页上的许多照片就是在这里拍摄的。

人行道粉笔节将艺术家和他们的观众聚集在一起，让观众有机会看到正在创作的艺术。在某种程度上，这有助于为那些没有接触艺术或艺术家的人揭开艺术过程的神秘面纱。通常观众会在艺术家工作的时候与他们交谈，无论是问问题还是赞美艺术家。

值得注意的3d路面艺术家

科特

科特是现代人行道粉笔画的先驱之一。1982年，他辞去了美国宇航局高级科学空间插画师的工作，移居意大利，在那里他沉浸在文艺复兴古典主义的研究中。他多次参加Grazie di Curtatone竞赛，并发明了3D(或“变形”)路面艺术的概念。1985年，他成为国家地理纪录片《粉笔的杰作》的主题人物。

1996年，温纳创作了“Absolut Wenner”，这是第一幅受公司委托为宣传目的的街头画。(你可以在这里看到广告)。2010年，他为绿色和平组织创作了一幅22平方米的3D粉笔画，呼吁禁止转基因生物。

简而言之，温纳在推广世界各地的人行道艺术方面发挥了重要作用。他还花了很多时间教学生(从年轻人到大学年龄)如何使用粉笔和蜡笔。